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Tour d'horizon de l'inspiration 2 : Nouvelles tendances en matière de design à impact social

Tour d'horizon de l'inspiration 2 : Nouvelles tendances en matière de design à impact social

Printemps 2020

Par Emma Steele | 15 mai 2020

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Bienvenue à la deuxième édition de Loop Inspiration Roundup! L'équipe de Loop a travaillé sur des projets extraordinaires ce printemps et nous nous sentons très inspirés. Nous avons rassemblé de nombreux précédents visuels pour stimuler notre créativité et nous sommes impatients de partager certains d'entre eux avec vous. 

Vous savez que nous sommes très attachés à la diffusion de l'amour ! Alors, cette Inspiration Roundup parle des tendances dans le domaine du "design pour le bien social" et de la manière dont d'autres agences les utilisent efficacement pour la promotion de l'égalité des chances. le marketing des entreprises sociales et l'image de marque des organisations à but non lucratif. #respect

1. Visuels et messages holistiques

L'utilisation de thèmes récurrents pour créer une expérience de marque cohérente peut s'avérer plus difficile qu'il n'y paraît. Une grande marque est presque cyclique : l'offre informe le nom, qui informe le message, qui informe les visuels de la marque, qui réinforme l'offre et ainsi de suite. Cette façon de penser permet de créer une marque vraiment solide, capable de s'adresser aux gens à tous les niveaux.

Un projet qui a fait mouche : S'attaquer à ses sentiments

Une agence qui fait des ravages : Ascenseur

L'identité de l'agence de communication de l'Union européenne (UE) est l'un des projets qui illustre le mieux l'approche holistique de la marque. S'attaquer à ses sentiments. Conçu par l'agence australienne Ascender, S'attaquer à ses sentiments est un nouveau programme de formation à la santé mentale destiné aux clubs et aux entraîneurs de la Ligue australienne de football (AFL). Ce programme offre un accès gratuit à une formation et à des outils, inspirés de ceux utilisés par les clubs et les joueurs professionnels de l'AFL, afin d'améliorer leur compréhension et leur sensibilisation à la santé mentale.

Les visuels et les messages sont si clairement inspirés du football australien - de la forme ovale répétée dans le logo et les icônes de l'identité aux titres tels que "Fit minds kick goals" et "Minds need coaching too" - que l'on est immédiatement immergé dans le programme dès l'instant où l'on accède au site web.

Les couleurs de la marque rappellent également le sport - le rouge et le bleu étant les couleurs les plus couramment utilisées dans le sport et la conception de maillots - avec une touche de jeunesse et d'optimisme. Même des éléments tels que la visualisation des données ont été réalisés à l'aide de métaphores et de photographies sportives (c'est tellement intelligent !).

2. Remettre en cause les stéréotypes visuels

Lorsque l'on est un designer qui travaille dans de nombreux secteurs différents, il peut être facile d'être victime de tropes visuels et de stéréotypes. Penser qu'une marque destinée aux femmes doit être douce ou délicate pour paraître féminine en est un exemple. Mais nous constatons une augmentation du nombre de marques et d'agences qui remettent délibérément en question ces stéréotypes et optent pour des designs inattendus et qui suscitent la réflexion !

Un projet qui a fait mouche : Centre d'urgence pour les femmes et les filles

Une agence qui fait des ravages : Pour les citoyens

L'identité de la Centre d'urgence pour les femmes et les filles est sans aucun doute celle qui contourne les stéréotypes visuels "féminins" en faveur d'un design audacieux et contemporain. Cette nouvelle identité s'éloigne considérablement de la marque bleue et violette tourbillonnante qu'ils utilisaient auparavant. La typographie est haute et forte, et la marque est tournée de manière inattendue sur le côté, ce qui donne un sentiment de différence et de bouleversement.

Si la marque utilise des couleurs plus douces, elles sont également associées à des tons plus sombres et plus dramatiques qui donnent de la profondeur à l'identité et contrebalancent les tons pastels. Et bien que les illustrations comportent de nombreuses figures féminines, beaucoup d'entre elles sont fortes, grinçantes et dynamiques.

L'identité s'adresse incontestablement aux femmes, mais elle a aussi un ton militant qui est puissant et qui remet en question le stéréotype des marques "féminines" - elles ne doivent pas nécessairement être douces, roses et fleuries, elles peuvent aussi être énergiques, puissantes et fortes !

3. S'adresser directement à son public

La clé de la conception centrée sur l'homme est de placer le public ou l'utilisateur au centre de tout ce que vous faites. Si vous n'appartenez pas au public pour lequel vous concevez un produit, cela peut souvent impliquer des recherches, une réflexion et le fait d'aller à l'encontre de certains instincts de conception initiaux. Mais lorsque cette stratégie est bien exécutée, vous avez la possibilité de renforcer de manière exponentielle le lien avec votre public, car il a l'impression que ce produit, ce service ou cette initiative a été conçu sur mesure pour lui.

Un projet qui a fait mouche : Les sons de l'épargne

Une agence qui fait des ravages : RedPeak

Cette stratégie peut s'avérer particulièrement utile lorsque vous vous adressez aux jeunes. Ce public peut être oublié lorsqu'il s'agit de stratégie de marque, en particulier lorsque les entreprises choisissent de faire du marketing au-dessus de leur tête plutôt que de s'adresser directement à eux. Il s'agit pourtant d'un public qui peut avoir des opinions bien arrêtées et faire preuve d'autonomie, en particulier lorsqu'il s'agit de questions sérieuses comme la santé mentale et le bien-être. Les Les sons de l'épargne conçue par RedPeak, utilise une esthétique grinçante et cool pour sensibiliser les jeunes aux maladies mentales et à la prévention du suicide par le biais de la musique.

Cette marque innovante contourne avec succès l'esthétique traditionnelle de la "santé et du bien-être" et s'attaque de front à un sujet très sensible. La marque adaptable s'inspire d'un disque vinyle et utilise une typographie aux accents punk et rock & roll. Ces éléments reflètent le jeune public de l'organisation ainsi que sa mission, qui est de faire face à la douleur de la maladie mentale ensemble, en tant que communauté, par le biais de la musique.

La marque nous rappelle brillamment qu'il n'est pas nécessaire d'adoucir ou d'éviter les sujets délicats lorsqu'il s'agit de stratégie de marque et de messages. Efforçons-nous donc tous de nous adresser à nos jeunes publics d'une manière jeune et audacieuse !

4. Humain > Entreprise

Faire en sorte qu'une marque paraisse authentique peut être une entreprise délicate - la frontière est mince entre l'aspect professionnel et crédible et l'aspect ennuyeux et corporatif. Ainsi, même lorsque vous essayez de donner de la crédibilité à une marque, il est très important d'insuffler de l'humanité et de la personnalité dans le message. 

Un projet qui a fait mouche : Bien-être par l'amour

Une agence qui fait des ravages : Téléphone à homard

Les Bien-être par l'amour de Lobster Phone est un excellent exemple d'une marque qui a donné la priorité à la personnalité. L'industrie des produits de soins personnels n'est pas la plus innovante en matière de conception graphique. Bien-être par l'amour est une bouffée d'air frais.

Même si les produits qu'ils vendent relèvent du domaine traditionnel de la santé et du bien-être, chaque élément de la marque - des noms des produits à la palette de couleurs en passant par la photographie - communique leur message positif pour le corps et donne aux produits un caractère personnel, sur mesure et amusant.

Cette marque dégage une chaleur et une authenticité qui s'adressent au public féminin, et abandonne tous les stéréotypes traditionnels des entreprises qui ont tendance à s'insinuer dans le secteur des soins de santé.

5. Joue et humour

L'humour n'est certainement pas un élément qui convient à toutes les marques - cependant, l'utilisation de l'humour et de l'impertinence dans l'identité d'une marque peut parfois susciter des craintes ou de l'appréhension. Et nous pensons qu'il ne devrait pas y avoir de crainte ou d'appréhension ! Trouver des moyens d'intégrer un humour inattendu dans les marques et les produits peut vous rendre sympathique auprès du public et donner à votre marque une personnalité unique. 

Un projet qui a fait mouche : Nous compostons

Une agence qui fait des ravages : Seachange

Les utilisations les plus gratifiantes de l'humour dans la conception apparaissent généralement dans des secteurs inattendus - comme la collecte et la gestion des déchets par exemple ! Nous compostons est le principal service commercial de collecte de déchets compostables d'Auckland, et son image de marque conçue par Seachange nous fait toujours sourire !

L'utilisation d'un vert semble aller de soi lorsqu'il s'agit de compost, mais la marque utilise une couleur émeraude brillante inattendue, associée à des accents graphiques noirs, ce qui lui confère un avantage que nous n'avons pas l'habitude de voir dans ce secteur.

L'humour vient vraiment des adorables graphismes de vers - une exécution simple mais tellement percutante. Le motif du ver est utilisé dans les applications graphiques, la typographie (la police personnalisée est tellement cool) et les messages (We Love Soil !), ce qui rend cette marque holistique, amusante et efficace partout où elle est appliquée - des sacs poubelles aux vêtements en passant par les cartes de visite.

6. Drame et urgence

Dans le domaine de la conception de marques, en particulier dans le secteur des organisations à but non lucratif, on peut avoir tendance à opter pour des éléments visuels sûrs et familiers. Beaucoup d'espace blanc, des couleurs claires, des caractères sans empattement - ces éléments peuvent se combiner pour créer une belle marque qui plaît et met les gens à l'aise - mais qu'en est-il des causes plus urgentes pour lesquelles nous pouvons avoir besoin que les gens se sentent un peu mal à l'aise ? Créer de l'urgence et du drame dans une marque peut vous aider à lancer un mouvement, et les marques qui l'utilisent correctement galvanisent leur public pour qu'il se porte volontaire, fasse un don ou défende leur cause.

Un projet qui a fait mouche : En avant

Une agence qui fait des ravages : Pétale de feu

L'identité de la marque En avant - une organisation qui encourage les individus et les communautés à démanteler les systèmes d'oppression par le biais de l'apprentissage - s'affirme et fait preuve d'audace.

Lors de la conception de la marque, Firebelly a capturé de manière authentique la mission activiste et inclusive en se référant aux panneaux de protestation des droits civiques. L'identité mélange également la typographie avec et sans empattement de manière audacieuse et en rupture avec les règles, ce qui donne à la marque une touche d'inquiétude et d'audace.

La marque utilise également les angles à son avantage. La rotation d'éléments à des angles bizarres, au lieu de tout laisser à angle droit, est un moyen efficace d'inciter les gens à s'arrêter et à regarder, car cela nous met un peu mal à l'aise. L'ajout de ces éléments rotatifs à une typographie et à une photographie déjà audacieuses permet de créer des visuels emblématiques qui ont le caractère dramatique et urgent de faire croître l'image de marque de l'entreprise. En avant mouvement.

Nous vous remercions de nous permettre de partager avec vous notre amour du design au service de l'intérêt social.

Loop est une agence de conception créative qui travaille dans le domaine de la conception pour l'impact social. Collaborons !